Malowanie po numerach 40x50 Mały Książę

Malowanie po numerach “Mały Książę”. Aby kontury były wiarygodnym źródłem informacji dla przyszłych obrazów, należy zaznaczyć widoczne odcienie. Znaki są indywidualne: nie ma tu zasad i standardów, będziesz musiał opracować własny system symboli. Najważniejsze, że możesz je później rozszyfrować. Najlepszym doradcą jest tutaj praktyka. Jeśli szkicujesz kredkami akwarelowymi lub farbami, spróbuj przekazać kolor dokładnie od razu. Jeśli rysunek jest wykonany ołówkiem atramentowym lub grafitowym, zapisz kolory, które widziałeś. Zamiast opisu możesz umieścić kropkę lub narysować linię o pożądanym kolorze. Pióro i długopis dają ogromne możliwości ekspresji - od niemal przypadkowych cienkich pociągnięć po ślady przerywanych linii i dynamikę pociągnięć wykonanych z mocnym naciskiem. Ta różnorodność technik pomaga przekazać fakturę, ton i nastrój. Rozmycie akwareli lub atramentu również tworzy nastrój i atmosferę. Te dwie techniki bardzo dobrze się uzupełniają: akwarela lub tusz odpowiadają za kolor i wyrazistość, a linie nadają rozmyciu strukturę. Spójrz na przedmiot i szybko zdecyduj: co jest w nim najważniejsze? To będzie centrum kompozycyjne. Powinno zawierać najjaśniejsze i najciemniejsze odcienie i być narysowane jak najdokładniej; przedmiot powinien być otoczony najjaśniejszymi kolorami na obrazie. Staraj się nie umieszczać środka kompozycji na środkowej osi rysunku, w przeciwnym razie kompozycja może podzielić się na pół. Umieść podstawowe kształty wokół środka kompozycji. Zrób ich szkic jak puzzle. Wszystko powinno być niezwykle proste. Przydatne jest dodanie „rytmicznych” linii, które kierują wzrok na środek kompozycji. Może to być ścieżka, rzeka, ogrodzenie z kolumnami, drzewa u podnóża wzgórza, a nawet łańcuch chmur – wszystko, co poprowadzi wzrok widza we właściwym kierunku. Próba narysowania wszystkich szczegółów jest złym podejściem. Przeładowane i bezduszne obrazy zbyt przypominają fotografie. Jeśli spojrzysz na obiekt mrużąc oczy, drobne szczegóły zostaną wygładzone i zobaczysz podstawowe kolory, kształty i odcienie - kluczowe elementy dobrego obrazu. Uważnie zastanów się, co rysujesz, a następnie uprość tekstury lub obiekty i spróbuj zrównoważyć obszary tonalne. Być może będziesz musiał przesuwać obiekty, utopić łódź lub dodać ludzką sylwetkę, aby stworzyć dobrą kompozycję! To może nie zadziałać przy pierwszej lub nawet drugiej próbie, ale nie pozwól, aby cię to zawstydziło. Tak powstają szkice: cierpliwość prowadzi do sukcesu. Bardzo ważne jest na początkowym etapie wyrobienie umiejętności określania podstawowych proporcji przedmiotów, porównywania ich z naturą, przenoszenia na arkuszu ołówkiem i farbami. Samodzielnie narysowana książka, flaga, liść drzewa czy chrząszcz sprawią wielką radość i zainspirują do dalszego samorozwoju w sztuce rysowania.